▲ Наверх (Ctrl ↑)
ИСКОМОЕ.ru Расширенный поиск

Масленицын С. И.

Ярославская иконопись


← Ctrl  пред. Содержание след.  Ctrl →

[7. XVI век: иконостас Спасского монастыря]

        
 с. 21 
¦
С присоединением к Москве в культурной жизни Ярославля началось заметное оживление. Город на Волге был одним из крупнейших в Московском княжестве, и это обеспечивало ему внимание со стороны великих князей. По указу Ивана III в Ярославль для развития в нем торговли и ремесел переселяли новгородцев. При Василии III, после огромного пожара 1501 года, во время которого была выжжена значительная часть города, обрушился Успенский собор «на княжем дворе» и сильно пострадали строения Спасского монастыря, в Ярославле было начато большое строительство. Для  с. 21 
 с. 22 
¦
восстановления соборов города из Москвы направили каменщиков. Они в короткое время возвели на месте прежнего новый Успенский собор, а к 1516 году завершили строительство храма в Спасском монастыре.


22. Спас в силах. Из деисусного чина иконостаса Спасо-Преображенского собора Спасского монастыря в Ярославле. Дерево, яичная темпера. 173 × 141. Около 1516 года. Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник. И-145

      В течение 1516 года в Спасском монастыре для нового собора московскими и местными художниками был создан большой иконостас. От этого иконостаса до наших дней сохранилось тринадцать икон деисусного чина, храмовый образ и три иконы нижнего, местного ряда. Создателем центральной композиции деисусного чина — икон «Спас в силах», «Богоматерь», «Иоанн Предтеча», а также образов «Архангел Михаил», «Архангел Гавриил», «Георгий» и  «Дмитрий Солунский» (все в Ярославском историко-архитектурном музее-заповеднике; иконы архангелов — в Русском музее) был московский мастер, представитель того направления столичной живописи начала XVI века, которое развивалось под влиянием творчества великого Дионисия. Работам этого художника свойственны грация и утонченность в линиях рисунка, большая мягкость живописной манеры. Среди его произведений особенно прекрасны иконы «Спас в силах», «Богоматерь» и «Архангел Михаил». С изысканным мастерством выполнена центральная икона — «Спас в силах» (илл. 22). Сидящий на троне Христос представлен на фоне пламенеющего красного ромба и черно-зеленого овала славы. Фигуре Христа приданы удлиненные пропорции, складки его одежд размечены тонко и прихотливо. Одежды покрыты сеткой лучей золотого ассиста, сливающегося на освещенных местах в сплошные золотые блики. Красивое одухотворенное лицо Христа запоминается трагичностью выражения, его черты обозначены с каллиграфической четкостью.


23. Архангел Михаил. Из деисусного чина иконостаса Спасо-Преображенского собора Спасского монастыря в Ярославле. Дерево, яичная темпера. 172 × 77. Около 1516 года. Русский музей, Ленинград. ДРЖ 2735

      Крылатая фигура архангела Михаила (илл. 23) по сравнению с фигурой Христа отличается более плотным строением, но от этого она не выглядит менее изящной. Напротив, ее пропорции приведены к тому соотношению, которое мы привыкли считать «классическим». Фигура архангела размешена на удлиненной плоскости иконной доски с поразительным чувством меры, сочетания красок в ее одеждах предельно ясны. Складки одежд не имеют той измельченности и прихотливости рисунка, что была на иконе «Спаса». Сквозь них, как в произведениях греческой классики, угадываются формы тела, они не разбивают силуэта, а, наоборот, выявляют его.


24. Апостол Павел. Из деисусного чина иконостаса Спасо-Преображенского собора Спасского монастыря в Ярославле. Дерево, яичная темпера. 173 × 75. Около 1516 года. Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник. И-427

      Шесть остальных икон деисусного чина писали местные мастера. Среди них наибольшей архаичностью форм отличается образ «Апостола Павла» (Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник) (илл. 24). Фигура Павла кажется приземистой, неловкой. Эта неловкость особенно ощущается в том, как он держит прижатую к груди книгу. В манере письма лица Павла уже нет той изящной непринужденности, что была характерна для работ московского иконописца. Формы лица выявляются с помощью  с. 22 
 с. 23 
¦
контрастов, старательно прорисованы мускулы щек и надбровий, складки на лбу, санкирь и вохрение приобретают темные оттенки. Вообще в колорите икон работы местных художников наблюдается явное тяготение к более глухим краскам, в рисунке складок одежд появляются прямые линии, углы складок становятся острыми. Но на иконах, написанных местными мастерами, обладают подчеркнутой индивидуальностью, каждому из них свойственно свое выражение. Этим они выгодно отличаются от икон, созданных московским художником, который придавал всем ликам однообразную «благостность».

      Вероятно, настоятелям Спасского монастыря нравились образа, в колорите которых преобладали темные краски. Возможно, они считали, что суровая гамма цветов в живописи больше соответствует укладу жизни обители, а быть может, хотели, чтобы по краскам новые иконы напоминали те прежние, которые украшали монастырский собор до пожара 1501 года. Во всяком случае, стремление к сдержанности колорита обнаруживают не только иконы деисусного чина, но и все сохранившиеся иконы из нижнего, местного ряда иконостаса собора Спасского монастыря.


25. Преображение. Из Спасо-Преображенского собора Спасского монастыря в Ярославле. Дерево, яичная темпера. 163 × 117. Около 1516 года. Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник. И-147

26. Апостолы Иоанн и Иаков. Деталь иконы «Преображение»

      Прежде всего это можно сказать о храмовом образе «Преображение» (Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник) (илл. 25, 26). Иконографически он повторяет известную икону начала XV века из Переславля-Залесского, приписываемую иногда Феофану Греку (находится в Третьяковской галерее) [сравните обе иконы рядом]. Но от своего прототипа икона из Ярославского монастыря отличается меньшей живописностью. Все элементы ее композиции получили сугубо графическую трактовку. Силуэты фигур, несмотря на резкую пробеловку их одежд, выглядят жесткими, как бы вырезанными из металла, формы горок отчеканены тенями с поистине скульптурной объемностью.


27. Благовещение с Акафистом. Из местного ряда иконостаса Спасо-Преображенского собора Спасского монастыря в Ярославле. Дерево, яичная темпера. 190 × 92. Около 1516 года. Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник. И-276

30. Служанка. Деталь иконы «Благовещение с Акафистом»

      Темные, преимущественно коричневые тона преобладают и в колорите великолепной, выполненной в традициях школы Дионисия иконы «Благовешение с акафистом» (Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник) (илл. 27), создателем которой был столичный художник15. Сцена явления архангела Гавриила деве Марии представлена на фоне причудливых архитектурных кулис. Композиция отличается продуманным построением в мельчайших деталях. Она прекрасно закомпонована в вытянутую по вертикали плоскость средника. Фигуры участников сцены хорошо соотнесены с формами архитектурного стаффажа. Рисунок фигур отвечает самым высоким требованиям. По формам архитектурные кулисы напоминают подобные же строения на одноименной иконе конца XIV века работы византийского мастера, переданной в Третьяковскую галерею из Троице-Сергиевой лавры16 [сравните обе иконы рядом]. Возможно, что создатель ярославской иконы пользовался каким-либо хорошим греческим образцом. Это чувствуется не только по сходству конструкций  с. 23 
 с. 24 
¦
верхних частей палат в среднике иконы Спасского монастыря с верхней частью архитектурных кулис на иконе конца XIV века из Троице-Сергиевой лавры, но и по особой грации фигуры Марии и представленной на переднем плане фигуры служанки. Последняя дана в сложном, контрапостном повороте и нарисована с удивительной свободой (илл. 30).

15 Стилистически икона «Благовещение с акафистом» имеет много общего с образами деисуса из того же собора, создателем которых, как говорилось, был московский мастер. По чертам лица Мария на иконе «Благовещение» очень близка образу Богоматери из деисуса. Возможно, икону «Благовещение» писал тот же мастер, и тогда временем ее создания надо принять 1516 г.
16 Воспроизведение иконы «Благовещение» из Троице-Сергиева монастыря см. в кн.: Антонова В. И., Мнева Н. Е. Каталог древнерусской живописи Третьяковской галереи, т. 1. табл. 171.

28. Благовещение на кладезе. Клеймо иконы «Благовещение с Акафистом»

      В двадцати четырех клеймах иконы изображаются сцены на тему акафиста — торжественного песнопения в честь Богоматери. В регистре клейм, идущих по верху иконы, художник представил композицию «Благовещение» еще в четырех разных иконографических вариантах. Среди них самым изысканным по композиции, бесспорно, является первое клеймо — «Благовещение на кладезе» (илл. 28). Мария изображена в этой сцене в тот момент, когда опускала в колодец кувшин. Художнику удалось передать смятение и испуг, охватившие Богоматерь, внезапно услышавшую голос небесного вестника. Он показал это сложное душевное состояние с помощью простого и выразительного жеста правой поднятой кверху руки, особой напряженности позы Богоматери, еще не успевшей распрямиться, но уже обратившей лицо в ту сторону, откуда послышались звуки. Облаченная в темный коричнево-пурпурный мафорий и темно-синюю тунику Мария четко выделяется на фоне архитектурных кулис, формы которых прорисованы мягкими по цвету, но твердыми и четкими по конфигурации линиями.


29. Рождество Христово. Клеймо иконы «Благовещение с Акафистом»

      При составлении сцен в клеймах художник широко использовал образцы, композиция которых была отшлифована еще в искусстве московских художников предшествующего века. Но и в этих сценах он проявляет себя вполне самостоятельным мастером. Клеймо «Рождество Христово» (илл. 29) — одно из самых красивых в иконе. Классическими примерами для московских художников XVI века были решения этой лиричной темы в живописи Андрея Рублева и мастеров его круга. Клеймо ярославской иконы по строю больше напоминает композиции «Рождества» работы новгородских иконников XV века, но вся живописная система его исполнения вполне отвечает требованиям московской художественной школы17. Любопытно, что в рисунке фигур, в способе их раскраски художник в этом клейме вдруг выказывает предпочтение более объемной трактовке форм, как бы отдавая дань той живописной манере, которую наследовали московские мастера со времен Рублева. В остальных клеймах иконы он наносил краски менее плотными слоями, больше заботился о декоративности силуэтов, а не о выявлении их объемности.

17 Ср. композицию клейма «Рождество Христово» на ярославской иконе с композицией иконы новгородской работы XV в. из собрания Третьяковской галереи (воспроизведена в кн.: Лазарев В. Н. Новгородская иконопись. М., 1969, табл. 38) и иконой работы московских мастеров круга А. Рублева (Антонова В. И., Мнева Н. Е. Каталог древнерусской живописи Третьяковской галереи, т. 1, табл. 193).

31. Богоматерь Одигитрия. Из местного ряда иконостаса Спасо-Преображенского собора Спасского монастыря в Ярославле. Дерево, яичная темпера. 138 × 95. Около 1516 года. Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник. И-266

      В местном ряду иконостаса Спасо-Преображенского собора находился и величавый образ «Богоматери Одигитрии» (илл. 31). Его справедливо относят к числу произведений работы ярославских мастеров, но в решении вопроса о его датировке до сих пор еще имеются большие разногласия. Чаше всего датой написания этой иконы называют середину XVI века18. Однако по характеру  с. 24 
 с. 25 
¦
исполнения живописи, а также и некоторыми чертами иконографического плана она близка к тем образам деисусного чина, авторство которых приписывается местным иконописцам. В рисунке носа, надбровий, глазниц, в характерной форме губ, в рисунке руки Богоматери, указывающей на младенца, икона «Одигитрии» обнаруживает немало общего с трактовкой подобных черт лица и правой руки на иконе «Апостол Петр» из деисусного чина, а по характеру выражения имеет нечто общее с иконой «Апостола Павла» того же чина. По всей вероятности, образ «Одигитрии» надо также признать произведением, созданным в 1516 году.  с. 25 
  
¦

18 Ростово-суздальская школа живописи. Каталог выставки в Третьяковской галерее, с. 119.


← Ctrl  пред. Содержание след.  Ctrl →


Главная | Библия | Галерея | Библиотека | Словарь | Ссылки | Разное | Форум | О проекте
Пишите postmaster@icon-art.info

Система Orphus Если вы обнаружили опечатку или ошибку, пожалуйста, выделите текст мышью и нажмите Ctrl+Enter. Сообщение об ошибке будет отправлено администратору сайта.

Для корректного отображения надписей на греческом и церковно-славянском языках установите на свой компьютер следующие шрифты: Irmologion [119 кб, сайт производителя], Izhitsa [56 кб] и Old Standard [304 кб, сайт производителя] (вместо последнего шрифта можно использовать шрифт Palatino Linotype, входящий в комплект поставки MS Office).

© Все авторские права сохранены. Полное или частичное копирование материалов в коммерческих целях запрещено.