| ← Ctrl пред. | Содержание | след. Ctrl → |
В истории византийской живописи XIII век представляет одну из наиболее интересных эпох. В отличие от Н. П. Кондакова, который рассматривал данную эпоху как время застоя и упадка, мы склонны теперь благодаря открытиям последних десятилетий дать ей совершенно иную оценку. Именно в XIII веке зародился и сложился в основных чертах палеологовский стиль, который до недавнего прошлого связывали исключительно с XIV веком. Поскольку мозаики Кахрие джами — центральный памятник палеологовского искусства — возникли около 1316 года, одна эта дата могла бы служить решающим аргументом в пользу того, что новый стиль восходит своими корнями к XIII веку. Сербские росписи, являющиеся наряду с некоторыми иконами и миниатюрами главным источником для характеристики живописи XIII века, окончательно подтвердили правильность этой гипотезы. Вот почему XIII век приобретает в истории византийской живописи особое значение: при разработке вопроса о происхождении палеологовского стиля необходимо всегда ставить главный акцент на XIII, а не на XIV веке, как это ошибочно делали Н. П. Кондаков и
Взятие крестоносцами Константинополя в 1204 году было самой большой катастрофой, которую пережила Византия на протяжении своего долгого существования. С падением столицы был уничтожен основной стержень византийской культуры, утратившей отныне на много десятилетий отпечаток монолитного единства, который накладывала на нее императорская резиденция. Поэтому становится трудно проследить пути развития константинопольского искусства в первой половине XIII века. После взятия столицы Византийской империи начинается усиленная эмиграция греческих художников во все страны мира: они бегут в Сербию, Болгарию, Грузию, Армению, Италию, не будучи в силах перенести бесчинства крестоносцев. Одновременно во все страны средневековой Европы проникают награбленные крестоносцами многочисленные предметы византийского искусства, в немалой степени способствовавшие экспансии последнего на Запад. Для христианского Востока взятие Константинополя послужило одной из причин активизации местных национальных школ, обогащенных живым народным творчеством. Не испытывая постоянного воздействия регламентированного двором столичного искусства, эти школы выходят на пути самостоятельного развития. В Сербии, Болгарии, Грузии и Армении создаются интереснейшие памятники миниатюры и монументальной живописи, свидетельствующие об интенсивной художественной жизни.
Если, таким образом, взятие Константинополя привело к усиленной экспансии византийских влияний на Запад и отчасти на Восток, возникает, естественно, вопрос, кто же явился прямым наследником константинопольской культуры? В какой стране и в каком городе оберегались наиболее свято ее традиции, где последние нашли наиболее подходящую для дальнейшего развития среду? Известно, что наряду с латинскими феодальными владениями на территории распавшейся восточной империи образовались три греческих самостоятельных центра: Никейская империя и Трапезундская империя в Малой Азии и Эпирский деспотат в северной Греции. К сожалению, мы знаем слишком мало о культурной жизни этих центров, чтобы дать им исчерпывающую характеристику. Однако все факты говорят за то, что прямой наследницей Константинополя суждено было стать Никее. Сюда стягивались лучшие силы порабощенной Византии, сюда бежали наиболее стойкие патриоты, здесь образовалась и окрепла идея национального греческого объединения и воссоздания Византийского государства, здесь была подготовлена почва для Михаила VIII Палеолога, который в 1261 году снова завладел Константинополем и восстановил, хотя и далеко не в прежних размерах, Византийскую
империю. Об этом исключительном значении Никеи ясно свидетельствует написанный в ее честь панегирик, принадлежащий перу Феодора II Ласкаря: «Ты превзошла все города, — читаем мы здесь, — так как ромейская держава, много раз поделенная и пораженная иностранными войсками…, только в тебе одной основалась, утвердилась и
О пробуждении в Никее интереса к эллинизму говорит ряд фактов. Так, например, уже в XIII веке про Никею рассказывали, что «по обилию ученых людей она представлялась древними Афинами», что она была «дивным и многочисленным источником
Есть все основания думать, что вскоре после 1261 года, когда никейский двор переехал в Константинополь, наступила эпоха интенсивнейшей работы по конкретизации наметившихся в Никее идейных сдвигов. Последние десятилетия XIII века должны были явиться временем наиболее широкого использования эллинистической традиции, вновь обретенной греческими патриотами на почве столь близкого и дорогого их сердцу Константинополя. Только в Константинополе могли окончательно откристаллизоваться в законченный стиль разрозненные творческие устремления христианского Востока. Как всегда, и на этот раз Константинополь объединил в стройную художественную систему все то, что на протяжении первой половины XIII века не нашло себе еще достаточно четких и ясных форм выражения.
Исходной точкой развития нового стиля являлось, без сомнения, передовое искусство зрелого XII века, которое представлено такими памятниками, как, например, росписи Димитриевского собора во Владимире или миниатюры Второго Джручского Евангелия в Тбилиси. В росписях Владимира уже всплывает смелая живописная трактовка, пользующаяся при изображении лиц сочными бликами, а не столь излюбленными художниками второй половины XII века светами, наложенными в виде тонких линий и подвергнутыми сильнейшей линейной стилизации. Немало нового и во Втором Джручском Евангелии: маленькие фигурки полны экспрессии, их движения выдают необычайную живость, усложняется архитектурный пейзаж, появляется столь типичный для XIV века велум.
Из-за случайного подбора и без того немногочисленных памятников мы лишены возможности проследить более подробно это передовое течение зрелого XII века, растворяющееся в массе других произведений, исполненных в традиционном для Комниновской эпохи стиле. Однако даже при настоящем нашем знании материала можно определенно утверждать, что новые стилистические тенденции наметились уже в искусстве позднего XII века. Из этого течения и образовался постепенно стиль зрелого
Параллельно с изменением стиля в XIII веке меняется также иконография, в которой намечается ряд существенных новшеств. Все чаще всплывают драматические эпизоды и чисто жанровые детали, вносящие в иконографию значительное оживление. В Распятии некогда почти прямое тело Христа сильно изгибается, голова склоняется на плечо, выражая страдание обессиленного человека (Жича, Градац, Сопочаны, мозаическая икона в Берлине, армянское Евангелие от 1272 года в Иерусалиме
Можно было бы без труда умножать примеры коренных изменений, которые нашли себе место в иконографии XIII века. Но мы сознательно остановились на таких случаях, которые с особой наглядностью свидетельствуют о творческой роли XIII века, чье искусство выдает, по сравнению с предшествующей эпохой, несравненно больший драматизм и свободу. Для Н. П. Кондакова, Н. П. Лихачева и Д. В. Айналова почти все из упомянутых здесь новшеств объясняются влиянием западного, преимущественно итальянского, искусства. Однако эти новые иконографические мотивы возникли на византийской почве совершенно самостоятельно. И когда мы встречаемся с ними на Западе, можно заранее утверждать, что они занесены сюда с Востока. В Византии данные мотивы явились логическим результатом оживления всего искусства XIII века. Часть из них всплывает уже в XII веке, часть восходит к эллинистическим традициям, приобретающим в это время действенное значение под влиянием усиливающегося интереса к античности, большая же часть представляет собой оригинальное достижение XIII века.
| ← Ctrl пред. | Содержание | след. Ctrl → |