- детали (2)
Школа или худ. центр: Новгород
Середина — вторая половина XV в.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия
Инв. ДРЖ 1567; Лих.III-109
См. в «Галерее»:
(стр. 102, 164; илл. стр. 433)
ГРМ, инв. 1567.
Середина — вторая половина XV в.
54,5 × 43.
Происхождение. Поступила в Русский музей из собрания Н. П. Лихачева в 1913 г. По сообщению Н. П. Лихачева [1907] привезена из Новгорода.
Раскрыта до поступления в Музей1. Реставрационные записи и потемневшая олифа удалены в ГРМ в 1971 г. И. П. Ярославцевым.
1 В реставрационном протоколе Русского музея от 1 июля 1916 г. отмечается, что икона была ранее «починена заводским способом со сплошною записью. После этого, но до поступления иконы в Музей, она была расчищена от записей, на тех местах, где сохранились части старого письма и в некоторых местах была подчинена с подделкою под старое письмо наведением кистью искусственных трещинок». См.: ГРМ, Отдел древнерусской живописи, книга 3 протоколов Реставрационной мастерской по древнему искусству Русского музея, протоколы от 2 июля 1916 г, до 7 июня 1917 г., л. 35–36.
Доска липовая, из двух частей, с двумя односторонними несквозными шпонками. Ковчег, паволока.
Сохранность. Большие вставки поздней живописи, в том числе между фигурами Константина и Елены, отчасти захватывающие фигуры. Изображение креста новое. Крупные выпады живописи до доски в нижней части иконы.
Описание.
Фигуры и рост. Антоний изображен фронтально. Он в сером подряснике, фиолетово-коричневой мантии с голубовато-зелеными платом и парамандом. Правой рукой благословляет, в обернутой левой держит свернутый белый свиток. Константин и Елена обращены к находящемуся между ними кресту. Константин в голубовато-зеленом далматике и в киноварном гиматии. На голове его золотой с цветными «камнями» венец. Елена в киноварном далматике и фиолетово-белом гиматии. Плат под украшенной «камнями» золотой короной голубовато-зеленый. Богоматерь
В верхней части иконы по сторонам «Богоматери Знамение» изображены мученицы (возможно, Анастасия) в серо-фиолетовом мафории (слева) и Параскева Пятница в светлом серовато-зеленом мафории и розовом чепце, с белым восьмиконечным крестом в правой руке.
Мягко моделированные путем высветлений и притенений одеяния передают объем фигур. Линии складок и высветления выполнены в тон. Киноварь пурпурного, в разбеле розового оттенка.
Обращает на себя внимание необычайно тонкая моделировка ликов и рук. Лики с характерно новгородскими «нависающими носиками». Они исполнены очень светлой охрой с нежной подрумянкой по темно-оливковому санкирю и имеют крупные, мягкие по форме высветления. Под глазами овальной формы тени. Оживки изящные, яркие, немногочисленные.
Фон и поля иконы охряные (разбеленная охра палевого оттенка) с неширокой киноварной опушью по торцам (внизу не сохранилась).
Надписи киноварные:
Иконография.
Икона — один из ранних примеров композиции, известной в новгородской иконописи XV–XVI вв.: над группой избранных святых, занимающих основную часть изображения, помещен сегмент с полуфигурой Богоматери Знамение — символом небесного покровительства Новгороду2 (см. кат. №№ 23, 44, 59). В сложении композиции со «Знамением» над фигурами избранных святых отразилось укрепившееся в XV в. почитание древней чудотворной новгородской иконы Богоматери.
Особенность иконы ГРМ — фигурки мучениц на фоне, во втором ярусе, вносящие дополнительную градацию в иерархию изображений. Иконы избранных святых со «Знамением» и маленькими полуфигурками на фоне получат распространение в XVI в.; среди сохранившихся памятников XV в. единственный пример такой композиции — издаваемая икона ГРМ.
Изображенные святые пользовались в Новгороде большим почитанием. Преподобный Антоний — это, как можно думать, Антоний Великий (память 17 января), один из основателей монашества, аскет, живший в Египте и Александрии в конце III — первой половине IV в. и прославившийся стойкостью перед являвшимися ему искушениями3. Его часто изображали в византийских лицевых менологиях и в стенописях византийского круга4. В русском искусстве XV в. его фигуру можно встретить
Интерес новгородцев в XV в. к вопросам нравственного подвига, образцом которого был Антоний Великий, выразился в посвящении ему монастырских храмов (в 1417 г. в Хутынском монастыре, в 1419 г. в Вяжищском8). Популярность образа Антония Великого в Новгороде может объясняться и совпадением его имени с именами известных деятелей новгородской церковной истории — Антония Римлянина и архиепископа Антония — Добрыни Ядрейковича.
4 П. Миjовић. Менолог. Историjско-уметничка истраживања. Београд, 1973, с. 189, 193, 195, 199, 272 и др.
5 В. Н. Лазарев. Андрей Рублев и его школа. М., 1966, табл, 105–106.
6 Г. И. Вздорнов. Фресковая роспись алтарной преграды Рождественского собора Саввино-Сторожевского монастыря в Звенигороде. — «Древнерусское искусство XV — начала XVI веков». М., 1963, с. 80, 82 илл. с. 81.
7 О. Зонова. Первая роспись Успенского собора. Выдающийся памятник монументальной живописи древней Москвы. Л., 1971.
В новгородской иконописи XV в. Антоний Великий представлен также
Как правило, Антоний Великий изображается с голубовато-серым, округло лежащим на голове платом (так и на издаваемой иконе). Во фреске Успенского собора Московского Кремля он представлен иначе; в островерхом куколе с голгофским крестом.
В русском искусстве второй половины XV в. встречаются такие изображения св. Антония, относительно которых не всегда удается установить, представлен ли Антоний Великий или русский святой Антоний Печерский. Известны преподобные из Киево-Печерского монастыря, культ которых получил впоследствии большую популярность, — Антоний и Феодосий9. Наиболее популярен был Феодосий, именно он, в частности, представлен на Софийской таблетке (кат. № 63–13 б). В московском шитье второй половины XV в. сохранились парные изображения преподобных Антония и Феодосия10, а в одном случае — лишь Антония11, причем всякий раз оба с непокрытой головой. Это могут быть Антоний и Феодосий Печерские, но не исключено, что перед нами Антоний и Феодосий Великие — известные святые аскеты. В шитом покрове ГРМ из Кирилло-Белозерского монастыря конца XV в. (или первой половины XVI в.) св. Антоний представлен в светлом плате, по типу Антония Великого, но с надписью на фоне «Антоней Печерскый»12.
9 Одно из ранних изображений — на иконе «Богоматерь Свенская», XIII в., в ГТГ. См.:
Антоний здесь в куколе с голгофским крестом.
См.
11 «Явление Богоматери Сергию» в Гос. Музеях Московского Кремля. См.: Н. А. Маясова. Древнерусское шитье. М., 1971, табл. 15.
12 Л. Д. Лихачева. Древнерусское шитье XV — начала XVIII века в собрании Государственного Русского музея. Каталог выставки. Л., 1980, № 7.
Сведения новгородского иконописного подлинника не вносят ясности: оба Антония описаны там одинаково, в куколе13. Таким образом, полной уверенности в том, что на издаваемой иконе ГРМ изображен именно Антоний Великий, быть не может. Однако почитание Антония Печерского было в XV в. гораздо менее развито, чем почитание Антония Великого.
13 «Иконописный подлинник новгородской редакции по Софийскому списку XVI века. С варьянтами из списков Забелина и Филимонова». М., 1873, с. 64, 99 (17 января и 7 мая).
Император Константин (306–337 гг.) и его мать Елена (ум. 330 г.) получили эпитет равноапостольных. Константин воздвиг столицу на Босфоре и предоставил христианам право исповедания веры. Согласно легенде, Елена во время своего путешествия в Святую землю обнаружила крест, на котором был распят Христос14. Основой для парного изображения Константина и Елены по сторонам креста стал праздник обретения креста (21 мая). С XII–XIII вв. эта композиция стала
14 F. Cabrol, H. Leclerq. Dictionnaire d’archéologie chrétienne et de liturgie, t. III/2, IV/2, XIV/1. Paris, 1914, 1921, 1939, III–2, col. 2622–2635.
15 «Lexikon der christlichen Ikonographie». Begründet von E. Kirschbaum. Herausgegeben von W. Braunfels. Bd. 5–8. Rom, Freiburg, Basel, Wien, 1973–1976, 7, Sp. 336–337.
В Новгороде Константин и Елена, утверждавшие христианство, чтились издревле: на Яневе улице стояла церковь в их честь, а в Павловом монастыре на Варяжской улице и при церкви архангела Михаила на Михайлове улице были посвященные им приделы16. Елена — христианское имя княгини Ольги; известно, что Пахомию Сербу было поручено в Новгороде написать житие княгини Ольги и службу ей (как сообщает «Воспоминание об Ионе», написанное в 1472 г.17). Интерес к персонажам старой русской истории, наблюдающийся в Новгороде в XV в., мог косвенно усилить внимание и к образам Константина и Елены.
17 В. Яблонский. Пахомий Серб и его агиографические писания. СПб., 1908, с. 198–199, 210–211.
18 В. Н. Лазарев. Древнерусские мозаики и фрески XI–XV вв. М., 1973, с. 40, илл. 175.
Фигуры Константина и Елены встречаются в иконописи XV–XVI вв. как в русской, так и балканского круга:
Сочетание в одной иконе фигур преподобного Антония с Константином и Еленой может объясняться предназначением иконы для храма, где имелись престолы, посвященные этим святым, либо соименностью святых заказчикам иконы.
21 H. P. Gerhard. Welt der Ikonen. Recklinghausen, 1957; 2. erw. Ausg., 1963, Taf. X.
22 «Sammlung Popoff». 50 russische Ikonen vom 15.–19. Jahrhundert. Recklinghausen [o. J.], S. 14–15, воспр. на обложке.
Изображения этих святых могли рассматриваться и как своего рода обереги: в культе Антония и Константина с Еленой были, можно думать, и чисто народные аспекты. Известно, что на Западе св. Антоний считался покровителем многих профессий и ремесел, а также защитником скота и целителем. Культ св. Елены в некоторых балканских областях, в частности в Далмации, воспринял элементы античного культа Елены, сестры Диоскуров Кастора и Поллукса, а через него опосредствованно — черты древнего культа богини, распоряжающейся плодородием и подземным царством. Св. Елена считалась спасающей на море от бури23. На фоне иконы, кроме Параскевы, изображена, вероятно, мученица Анастасия, их изображения часто парные (см. кат. №№ 25, 38, 44). Традиционные цвета мафориев здесь изменены: Параскева должна быть в красном, а здесь она в зеленом. О Параскеве и Анастасии подробнее см. кат. №№ 22, 23, 25.
23 M. Wentzel. Some Notes on the Iconography of St. Helen. — «Actes du XII Congrès International d’études byzantines. Ochrid, 10–16 Septembre 1961», III. Beograd, 1964, p. 415–421.
Датировка и атрибуция.
Н. П. Лихачев [1907] датировал икону XV в. Н. П. Сычев [1916] упоминал произведение среди группы новгородских памятников XIV–XV вв. К концу XV в. без определения места создания относил икону Н. П. Кондаков ([1929], II). В. К. Лаурина, считавшая ранее [1954], что икона написана в конце XIV — начале XV в., в дальнейшем датирует памятник второй половиной XV в. В каталоге выставки «Живопись древнего Новгорода и его земель» [1974] произведение отнесено к этому же времени. Разночтения в датировке частично объясняются тем, что икона прошла через антикварную реставрацию.
Можно утверждать, что икона вышла из первоклассной новгородской мастерской.
Изысканность красочных сочетаний и необычная светлота тонов (например, розово-красного гиматия Константина или блекло-зеленого мафория Параскевы), а также белесое охрение мягко отмоделированных ликов позволяют предположить, что памятник одновременен волотовским «праздникам» (кат. № 30) и тем самым, по мнению В. К. Лауриной, мог быть создан в последней четверти XV в. (Для указанного периода необычны лишь очень разбеленный охряной фон иконы и узкая киноварно-красная опушь на ее верхнем торцовом поле.) Стиль произведения и материальные данные (пропорции доски, соотношение боковых и торцовых полей, покатая лузга, односторонние шпонки) позволяют датировать икону второй половиной XV в. В настоящем каталоге предлагается более широкая датировка — середина — вторая половина XV в.
Выставки.
Литература.