Наверх (Ctrl ↑)

Параскева Пятница и Анастасия

Параскева Пятница и Анастасия
Изображения с более высоким разрешением:

Школа или худ. центр: Новгород

Конец XIV в.

51.8 × 36.3 × 2.3 см

Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия
Инв. ДРЖ 1420; Лих. III-108

См. в «Галерее»:

 Смирнова, Лаурина, Гордиенко 1982 

 
с. 242
¦
25. Параскева и Анастасия (икона-врезок)
(стр. 103–105; илл. стр. 437)
ГРМ, инв. 1420.
Середина — вторая половина XV в.
52 × 36,2.

Происхождение. Поступила в Русский музей из собрания Н. П. Лихачева в 1913 г.

Раскрытие. Раскрывалась до поступления в Русский музей, в Русском музее в 1916 г.; в ГРМ в 1971 г. Ю. Г. Бобровым.

Доска. Икона дублирована и врезана (?) с грунтом и паволокой в новую основу — липовую доску. Для уточнения переделок доски нужны специальные исследования. Ковчег, паволока.

Сохранность. Утраты живописи и грунта до доски на полях и части фона, многочисленные мелкие выпады. Остатки записей, поновлений и потемневшей олифы по всей живописной поверхности иконы, в том числе и на правой части надписи.

Описание.

Изображения в рост, фронтальные, на светло-желтом фоне и зеленом поземе с орнаментом-«ковриком». Головы обеих святых слегка повернуты друг к другу. В их правых руках восьмиконечные кресты: черный у Параскевы, красный у Анастасии. В левой руке Анастасия держит желто-охряной с коричневым узором сосуд. Хитон и чепец Параскевы и мафорий Анастасии зеленовато-голубые. Хитон и чепец Анастасии и мафорий Параскевы розово-красные.

Поля того же цвета, что и фон иконы. Нимбы золотые с «канфаренным» орнаментом в виде четырехлепестковых розеток.

Надписи на фоне киноварью:

Иконография.

О почитании и изображениях Параскевы см. кат. № 22, Анастасии — кат. № 23.

Парные изображения Параскевы и Анастасии часто встречаются в русском искусстве, в частности в новгородском. Для иконописи XV в. см. кат. №№ 21, 38, 44. Обе святые изображаются как стойкие мученицы, твердо отстаивающие веру, как заступницы и помощницы в бедах. Каждая из святых ассоциировалась с евангельскими событиями: Анастасия — с «Рождеством Христовым» (а также с «Воскресением» — «Сошествием во ад»), Параскева — с «Распятием», крестной жертвой Христа. По наблюдению А. Н. Веселовского, обе святые ассоциировались тем самым с образом Богородицы: Анастасия — с Богородицей как олицетворением «Рождества Христова», а Параскева — с Богородицей у подножия креста1.

Обе святые по народным поверьям считались покровительницами женского труда. Их «парность» подкрепляется и их связью с днями недели (Параскева покровительствует пятнице, Анастасия — воскресенью). В культе Анастасии, кажется, был сильнее упор на ее роли как целительницы, поэтому она чаще изображается с сосудом, содержащим лекарства.

Соединение фигур Параскевы и Анастасии в одной композиции обусловлено, возможно, еще и тем, что дни их памяти следуют в календаре друг за другом (одна из Параскев празднуется 28 октября, и одна из Анастасий — 29 октября).

Датировка и атрибуция.

Н. П. Лихачев ([1906], [1907]) относил икону к новгородским письмам XV в. Ю. Н. Дмитриев [1940] датировал ее началом XV в. В. Н. Лазарев ([1947], [1954], 1969]) — концом XIV — началом XV в.

Как сообщает В. К. Лаурина, памятник вызвал подозрения в подлинности после его раскрытия от потемневшей олифы в ГРМ в 1971 г. Далее приводится характеристика иконы, принадлежащая В. К. Лауриной: «В «Параскеве и Анастасии» бросается в глаза стилистический разнобой, дающий себя знать в том, что лики с. 242
с. 243
¦
и руки исполнены объемно, в то время как трактовка одежд плоскостная. Кроме того, в иконе есть огрубелость в характеристике ликов и ничем не объяснимая неумелая трактовка линий складок, несовместимые с живописью Новгорода XIV — первой половины XVI в. Фон исполнен сильно разбеленной охрой. Розово-красные и зеленовато-голубые цвета — сильно разбеленная киноварь и азурит. Чистого красочного тона нигде нет, что совершенно нетипично для новгородской иконописи рассматриваемого времени. В то же время «Параскева и Анастасия» не могли быть созданы на севере Новгородской земли, так как все перечисленные признаки в равной степени нехарактерны и для произведений, ведущих свое происхождение с северных окраин Новгорода. Следует также отметить, что при общей плохой сохранности красочного слоя лики и руки почти не претерпели изменений. Технологическое исследование подтвердило сомнения в подлинности иконы. Так, кракелюр на ней нерегулярный, видимый на фоне и отсутствующий на фигурах и поземе. Он не глубокий (не грунтового характера) с затертой в него сажей. Визуально одинаковые надписи выполнены тем не менее разными пигментами, хотя и на основе минеральной киновари. На правой части видны остатки записи2. Не вносит ясности и описание сохранности иконы до реставрации, отмеченное в протоколе Реставрационной мастерской Русского музея от 1 апреля 1916 г.»3. Все вместе взятое позволяет В. К. Лауриной предположить, что «мы имеем дело с хорошо выполненным «новоделом»».

2 Технологическое исследование проведено С. В. Римской-Корсаковой (см. заключение от 20.IX 1975 г.).

3 Чинки производились на ней «с записью на краски уцелевших частей старого письма, с наводкой кистью искусственных трещинок и с коляктуркою. При чинке некоторые обветшавшие части иконы… были обрезаны, а поля иконы, боковые, при этом были процинублены». См.: ГРМ, Отдел древнерусской живописи, Книга вторая протоколов Реставрационной мастерской по древнему русскому искусству Русского музея от 9 марта 1913 до 31 мая 1916 г., л. 181.

По мнению Э. С. Смирновой, предположение о поддельности «Параскевы и Анастасии» могло бы быть принято лишь при наличии дополнительных аргументов. Икона обнаруживает большое стилистическое сходство с «Воскрешением Лазаря» ГРМ, «Распятием» Ярославского музея, «Деисусным чином и молящимися новгородцами» Новгородского музея (кат. №№ 26, 27, 28), т. е. с памятниками «низового» направления новгородской иконописи середины — второй половины XV в.

Литература.

с. 243
 
¦


Литература